10月11日的午間音樂會現場

倒計時三二一，鋼琴家向邊上的小提琴家遞了個眼神，又看了一眼另一側的大提琴家，在琴鍵上敲響皮亞佐拉組曲《四季》中“夏”的第一個音符，隨后小提琴和大提琴聲部跟進……10月9日至11日，作為第22屆北京國際音樂節的重要組成部分，旅美青年鋼琴家左章、小提琴家陳曦和大提琴家朱琳攜手帶來三場精彩的室內音樂會，奉獻了巴赫、肖邦和皮亞佐拉等作曲家的經典作品。與眾不同的是，這三場音樂會并不在音樂廳中進行，而是通過北京音樂廣播(FM97.4)與聽眾在午間邂逅。

古典音樂與廣播有著悠久的歷史淵源，隨著電波進入各家各戶，廣播成為西方世界普及古典音樂文化最具影響力的渠道。尤其是第二次世界大戰后，受到戰火重創的歐洲大陸面臨著眾多交響樂團需要盡快重建的困境，廣播成為幫助樂團重建的重要力量，一大批廣播交響樂團如雨后春筍般涌現，迄今仍極具影響力。1998年，英國廣播公司與倫敦威格莫爾音樂廳攜手推出了“BBC周——午間廣播音樂會”，在午間將聽眾帶進音樂會現場，取得巨大成功，影響了世界各地的電臺紛紛推出午間廣播音樂會。

對北京國際音樂節的觀眾而言，以廣播的形式聽音樂會是一次全新的體驗。北京國際音樂節藝術總監鄒爽介紹，這次音樂會的初衷，在于通過廣播盡量拓展古典音樂的傳播，“北京國際音樂節當年就是通過廣播被觀眾所熟知的，我們也算是回歸初心。”擔任這三場音樂會主持的谷悅用“無時、無處不音樂”來形容此次午間音樂會，“不論是上學的學生、工作的白領還是出租車司機，都能夠在午間休息的時候，通過廣播感受到古典音樂會的魅力。對聽眾而言，在廣播里聽到直播演奏和在家聽唱片會是完全不同的體驗。”

在曲目的選擇上，三場音樂會各有側重。第一場音樂會曲目聚焦德奧音樂：巴洛克時期作曲大師巴赫的《帕提塔第一組曲》和浪漫主義代表作曲家舒伯特的《C大調鋼琴奏鳴曲》這兩首極具代表性的獨奏作品，共同展現德奧音樂在嚴謹與浪漫中的絕妙平衡。第二場音樂會曲目側重拉威爾和肖邦兩位作曲家：法國印象派作曲家拉威爾的《水之嬉戲》《夜之幽靈》與波蘭作曲家肖邦的《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》都以旋律優美、音樂極具畫面感而聞名。第三場音樂會，皮亞佐拉《四季》、拉赫瑪尼諾夫《練聲曲》和加布里埃爾·弗雷名作《悲歌》三部作品，則是西班牙、俄國和法國音樂不同風格的交融碰撞。

昨天的音樂會，音樂人小柯作為嘉賓聽完全場，他感慨不已：“如果每個中午都能這么美好就好了，真會寫音樂的人愛聽室內樂，真會欣賞音樂的人也愛聽室內樂。”從小學鋼琴的小柯直言，自己做了20年流行音樂，日常卻只聽古典音樂和爵士樂，“古典音樂是基礎，很多年輕人的音樂做不好，就是因為基礎沒打好，古典音樂的旋律可以不斷給流行音樂的創作提供滋養。”(徐顥哲)